bitácora de un haijin

27. Haiku

2011-09-18T16:06:00.004+02:00

27.-

tal vez la brisa-

tilos en la calzada

amarillean.

26. haiku

2011-09-18T16:06:00.002+02:00

26.-

finalmente

se levanta el anciano-

tarde en el parque

25. haiku

2011-09-18T16:05:00.002+02:00

25.-

otra mañana

y la mosca pegada

a la pared.

24. haiku

2011-09-18T16:04:00.002+02:00

24.-

sobre los coches

aguacero otoñal-

orina un perro.

23. haiku

2011-09-18T16:03:00.002+02:00

23.-

luna menguante.

sobre la alcantarilla

también otoño.

22. haiku

2011-09-18T16:02:00.002+02:00

22.-

aves de paso

y el atardecer rojo

sobre la ciudad.

21. haiku

2011-09-18T16:01:00.003+02:00

21. -

junto a mí

se pasea la luna

por la baranda.

20. haiku

2011-09-18T16:01:00.001+02:00

20.-

desaparecen.

frente a mi queda azul

un cielo inmenso.

19. haiku

2011-09-18T16:00:00.000+02:00

19. -

abandonada

La pelota entre ramas

Un nuevo otoño.

3. senryu

2011-09-18T15:59:00.001+02:00

3. senryu-humor

Hora del pis.

cogidos de la mano

los escolares.

18. haiku

2011-09-18T15:58:00.002+02:00

18. haiku

fría mañana.

La iglesia se ha llenado

de olor humano.

(dedicado a mi madre d.e.p)

2. senryu

2011-09-18T15:57:00.002+02:00

2. senryu

cubren su cuerpo

yace sobre la cama

!y aun su olor!

(dedicado a mi madre d.e.p)

1. Senryu

2011-09-18T15:56:00.002+02:00

1. senryu

Este silencio

que invade el hogar

aún de noche.

17. Haiku

2011-09-18T15:55:00.002+02:00

17.-

surcos del prado.

inundados también

por la tormenta.

16. haiku

2011-09-18T15:54:00.002+02:00

16.-

tarde de lluvia-

y en el parque la anciana

junto a sus bolsas

15. haiku

2011-09-18T15:53:00.002+02:00

15.-

sol de verano

pocas las amapolas

ya entre trigales.

14. Haiku

2011-09-18T15:52:00.002+02:00

14.-

día ventoso.

un pétalo en mi mano

y otro más.

13. haiku

2011-09-18T15:51:00.002+02:00

13.-

Noche cerrada.

también en la pared

sombras de perros

12. haiku

2011-09-18T15:50:00.003+02:00

12.-

acera gris.

y los pétalos blancos

de una camelia

11. haiku

2011-09-18T15:50:00.000+02:00

11.-

el alba.

a graznar ha venido

hoy la gaviota.

10. haiku

2011-09-18T15:48:00.003+02:00

10.-

no dice nada

y en el vagón derrama

la fina arena.

9. haiku

2011-09-18T15:48:00.000+02:00

9.-

veo a mi padre.

La comida de mi madre

sólo recuerdos.

8. haiku

2011-09-18T15:47:00.000+02:00

gaviota blanca.

el cielo se ha nublado

por un momento

7. haiku

2011-09-18T15:46:00.002+02:00

camino entre hojas-

poco a poco se va cubriendo

el sendero

6. haiku

2011-09-18T15:45:00.000+02:00

todo el silencio

en una caracola-

apenas el mar..

2011-09-18T15:44:00.000+02:00

5.-

sosticio de invierno-

uno a uno los pájaros

en el alfeízar.

2011-09-18T15:43:00.002+02:00

4.-

...y en la ciudad

el frío de una noche

ya sin la abuela.

3. haiku

2011-09-18T15:42:00.002+02:00

3.-

un banco vacío,

hojas caídas

del otoño.

2. haiku

2011-09-18T15:41:00.002+02:00

2.-

gotas de lluvia.

con las manos heladas

otra primavera.

1 haiku

2011-09-18T15:40:00.000+02:00

Comienzo mi recopilación de Haiku. Pondremos 1. pero igual fue el último :) espero disfruteis...

1.-

sonido del agua-

una hoja amarilla

se tambalea.

Who says about the nothing?

2011-07-24T20:04:00.001+02:00

Who says about the nothing?

Nothing is the Word i have been hearing even before my trip. The nothing. But nothing here is the wind.

Laayoune

The wind spoils every flag. The wind which makes plastic bags get wrapped in bushes…bushes here are colourful…the nothing is the wind which travels along without limits. No borders, no boundaries, no restrictions. The nothing here in the Moroccan Sahara is the colour of the sky…sometimes one cannot distinguish where the sky ends looking at the ocean. The salty ocean that makes the nothing smell different.

cabo bojador

Everybody talks about the nothing sights…but I can see small animals living on bushes, abundant small animals, especially beatles.. and this is part of the nothing too. The nothing is people. People who show you a smile, who offer you whatever they have, even if it is nothing. I cannot understand why people are not able to realize it.
The nothing here is hospitality, a kind of familiar gestures which makes you feel at home.

Boujdour, market

Who says about the nothing?
Nothing here is the sun. The same everybody can see from the earth…this nothing is the earth.
As the song says….we live, we love, we feel…we die…

I have no words to explain how much I appreciate this land. The one who has taught me to love details even more. This land which involves you since you put your feet on it.

The nothing… who said about it.

nos adentramos un poco en el sahara y pronto,camellos

Nothing is the night…when people come outside and live. They really enjoy the night…They play in the squares, they go shopping, they walk and they cross the roads without fear… Nothing here is places. Nothing is the market in the morning.

spider net in an oasis, sahara

Nothing is roads…straight ones….narrow others…and as you follow these, you can be delighted by camels.

The nothing are camels…which have their legs tied not to run…but to be followed by their offspring.
We stopped at this nothing…and suddenly an oasis raised in front of us… proving that life could be part of it
Why am I repeatly talking about the nothing?

Because people are confused and mistook the word… people who cannot notice that beyond it there is life in every corner, plant, bush, roaring wave, in every human being.

Luna del sahara

El viento ha olvidado

Mi huella en la arena.

Sahara moon.

The wind has forgotten

My footsteps on the sand…

el vendaval

2011-06-29T02:15:00.001+02:00

el vendaval-
refugio en la cara norte
de la montaña.

donde la luna se esconde

2011-05-21T22:52:00.000+02:00

un gorrión, un vuelo corto pero intenso, se posa en el suelo. Unas migas de pan, un chicle pegado a mi zapato. El asfalto. La brisa matutina. La olas. Una palabra, una mirada. El mar. La oscuridad. La luna llena. El canto enmudecido de la alondra. Un sapito. La corriente del arroyo. La verdina. El pasto. La siega. El borde de un camino. La suela de un zapato perdido. El guijarro. El canto rodado. La nube que se extiende hasta cubrir cierto espacio. El nubarrón. La cima coronada. La tenue luz de una vela. La ventana abierta. El lápiz. La bruma y la niebla. La sutileza de una pluma que va cayendo, lentamente. El vuelo de un insecto. La picadura de un mosquito. El caracol. !Una estrella!… ¿dónde la luna se esconde? He perdido el rastro.

mi bitácora ...

2011-05-21T22:50:00.000+02:00

Hola a todos

Filed under General by mar Sep 27 2005

Hoy inauguro mi bitácora. Mi camino más personal referente al haiku. De momento sólo tengo la intención de ir llenándolo con apuntes sobre lo que yo pienso con respecto a este género literario. Sí. ¿Sorprendidos? Es una bitácora de un haijin o poeta de haiku, un género literario japonés.

También subiré mis trabajos con respecto a haiga y foto-haiku. ¿Que qué es haiga? pues es un dibujo al que se le yuxtapone un haiku. Ya iréis sabiendo conforme vaya avanzando en mi blog.

Lo dicho …hoy inauguro mi bitácora.

Bienvenidos si alguna vez alguien se acerca a ella.

Furoshiki – 風呂敷

2011-05-21T22:48:00.000+02:00

Hace tiempo tratando de encontrar documentación para la Campaña contra el cambio climático que tuvimos…tenemos en No-Michi, encontré una interesante propuesta.

Se trata del uso del “Furoshiki”….pero…¿qué es?

Furoshiki – 風呂敷

“Furoshiki” es el nombre de unos pañuelos tradicionales japoneses que se solían usar frecuentemente para el transporte ropa u objetos variados. En la actualidad apenas se utilizan aunque el Ministerio de medio ambiente japonés ha hecho algunas campañas para promover su uso, ya que al fin y al cabo un “furoshiki” es una bolsa multiusos reutilizable que apenas ocupa espacio.

Si tomáramos conciencia de lo que supone en gasto no ya sólo económico, si no de energía y de recursos naturales tanto plástico y resinas…si así pudiéramos ir concienciando a nuestros alumnos, nuestro entorno, desde los más allegados hasta el vecino/a de la acera de enfrente…que esto del “furoshiki” es útil, muy útil … algo en la sociedad podría comenzar a cambiar.

El Ministerio del Ambiente de Japón publicó un poster en el que enseñan de manera sencilla cómo usar el Furoshiki una ténica que implica el uso de un pañuelo de tela para elaborar empaquetados con el fin de cargar todo tipo de objetos. Su uso ha sido ancestral, sin embargo, nuestro estilo de vida mundial, ha ido olvidando el placer de realizar “cosas” por nosotros mismos. Es más cómodo desde luego que te den una bolsa de plástico en la tienda…pero…podemos reflexionar sobre lo que millones de bolsas implican?

Una actividad interesante en un aula sea cual sea el área es sin lugar a dudas: “Empaquetemos con el furoshiki” ..el nombre nada más, ya dará que hablar

Y es que no sólo se trata de una habilidad motriz; es, además, una manera una actividad mental que pasa por definir objetos, tamaños y medidas… matemática pura no?

Ha esta habilidad se le suma como dije la motriz. El uso de las manos para rasgar el papel, para doblar un folio…para hacer un nudo… Pensad, a que tiene posibilidades?

Pero además constituye un cambio personal en nuestra forma de entender la protección de la Naturaleza. De esta manera, interconectamos áreas transversales como el respeto, la convivencia y el gusto por lo diferente.
Si alguna vez alguien realiza esta actividad en clase, si alguien quiere que le eche una mano para realizar una unidad didáctica, ya sabe dónde me tiene.

Uno de los inconvenientes tal vez sea el que alguien diga…no sale más barato un papel de regalo para envolver un presente? Tal vez a primera vista sí, cuando desembolsas 1 euro por un metro de papel…pero…a tu metro, súmale millones de metros….

El furoshiki no tiene por qué ser sofisticado, que los hay…basta con que sea de tela y tenga el tamaño adecuado…pensar en modas, es frustar el intento.

Telas y tintes naturales para algo realizado por nosotros mismos….además…. puedes hacerlo tú: Diseñar un motivo para una tela de algodón blanca… usar tintes de tela y decorarla… El tema está en hacer cambiar el modo de mirar cómo va envuelto el regalo que me dan y …poco a poco, los acostumbrarás… Un día…dirán..! A ver qué ha inventado para esta ocasión! Paciencia.

Os dejo un video muy ilustrativo en la zona de furoshikivideos… Podremos cambiar algo nuestro estilo de vida? y la de los demas?

No al trabajo Infantil

2011-05-21T22:44:00.002+02:00

sobran las palabras …¿no? aunque bien pensado…¿por un día? ¿por qué no todos los días NO?…lo dejo ahí para reflexión

fugacidad

2011-05-21T22:41:00.000+02:00

Hacía años que no vivía la aventura de salir con lo puesto y un saco de dormir. Surgió como surge una conversación espontánea. Una hora, el crepúsculo; la compañía de mi hija con la que comparto como la gota del grifo estropeado que a duras penas cae … una cada …no sé cuantos. Un horizonte que recorrer. Un viaje de ida y vuelta.

El horizonte, apenas recortado por alguna colina que atrapaba alguna nube. A veces una palabra, otras nada. Y el camino continúa. En el interior como la vela recién encendida, un perfume especial me invade era el viento compitiendo con la velocidad… reduzco la marcha no había prisa. Una vela y la llama pequeña que ilumina y probablemente calienta apenas la roce…

Nunca antes tuve tánto interés por cuánto puede significar una simple vela. Enciendo las luces. El crepúsculo difumina las formas. La aves han dejado de acompañarnos y la noche emerge poco a poco… un suspiro.

Contornos que horas antes majestuosos se erigían y nos convidaban a continuar, ahora no son sino oscuridad.

De pronto, una silueta inmóvil. Unos ojos rojos, estrellas de un animal que fue.
Lo lamenté. Como lamenté todas aquellas que se iban estampando contra el cristal delantero del coche.

¡ cuán frágil es la existencia¡

”tranquila aceptación de la vida en el mundo tal como es y como viene; de aguardar el momento y la oportunidad, sin forzar nunca el resultado, sino que este se despliegue a su tiempo según su naturaleza”.

La carretera se estrecha. Una vía de doble sentido, mi vista algo más cansada. Disminuyo la velocidad aún más. Ya no me importa si no llegar. Pierdo por un instante la visión deslumbrada por la torpeza de alguien que en dirección contraria olvida cambiar la luz larga. Larga… como la carretera.

Ahora importa saber que estamos bien.

Yo no puedo decir si lo que el mundo considera “felicidad” es o no es felicidad. Todo lo que sé es que cuando considero el camino que muchos recorren tratando de conseguirla, los veo correr precipitadamente, amargados y obsesionados, con las prisas generales del rebaño humano, incapaz de detenerse a sí mismo o cambiar de dirección. Y todo ello mientras proclaman que están a punto de conseguir la felicidad. (Thomas Merton)

Me preguntaba si tenía algún sentido. Si el esfuerzo merecería la pena. Si era esfuerzo o sacrificio o simplemente un viaje más. ¿qué es más importante? ¿acaso era un viaje interior? ¿un camino que recorrer? ¿fugaz?

¿era lo correcto? ¿qué hubiera sido lo correcto? ¿qué lo incorrecto? ¿Acaso tántas preguntas merecían la pena?

Nada lo es cuando de amistad hablamos. Es Todo. Dejé de preguntarme.
Los artificiosos fuegos iluminaron la respuesta.
La ciudad nos obsequió con colores al cielo y al fin un desvío…habíamos llegado.
colores al cielo de san juan- en medio, la nada

Había llegado. Compartí mi tiempo, el poco del que dispongo y saber estar tanto a sólas en medio de una multitud, como llenarme de todos y cada uno.

Observo, miro hacia arriba… me gusta ver cómo las ciudades decoran sus tejados, sus cornisas… me gusta imaginar que una ciudad se distingue por ellas.

Compartí mi tiempo hasta el amanecer. Compartí mi cansancio y mis kilómetros. Llegué. La mezquindad no es el camino… y este largo viaje sólo fue el comienzo.

El aire fresco

del alba..

Santiago Larreta Irisarri

2011-05-21T22:33:00.000+02:00

Nuestro querídisimo compañero haijin y amigo, miembro de ANAKU, Santiago Larreta Irisarri, se nos marchó allí donde la luna se esconde. Pero nos ha dejado un legado maravilloso de buenos momentos, gratas charlas, no menos quejas y sobre todo sus haiku, sus dibujos y sus preguntas.

En la gaceta de Haiku: hojas en la acera hay un especial. Hasta siempre

Jane Reichhold

2011-05-21T22:31:00.001+02:00

mi sensei y amiga...jane san.

agita mi alma

2011-01-02T18:18:00.003+01:00

tintineando

2011-01-02T18:18:00.000+01:00

jisei

2011-01-02T18:17:00.002+01:00

llega el otoño..

2011-01-02T18:16:00.003+01:00

dragonfly

2011-01-02T18:16:00.000+01:00

silencio-
solo por un momento
la libélula

abandonado

2011-01-02T18:14:00.002+01:00

gecko

2011-01-02T18:13:00.005+01:00

mar turbulento

2011-01-02T18:13:00.002+01:00

sauce

2011-01-02T18:12:00.000+01:00

con la marea

2011-01-02T18:11:00.003+01:00

en lo alto

2011-01-02T18:11:00.000+01:00

mientras camino

2011-01-02T18:10:00.002+01:00

maulla el gato

2011-01-02T18:09:00.001+01:00

mother nature

2011-01-02T17:06:00.002+01:00

navidad 07

2011-01-02T17:05:00.003+01:00

pequeña ola

2011-01-02T17:05:00.000+01:00

peregrinando

2011-01-02T17:04:00.002+01:00

remolino de viento

2011-01-02T17:03:00.003+01:00

solsticio

2011-01-02T17:03:00.000+01:00

solsticio de invierno-

alguna rama verde

entre los tallos

lluvia al alba

2011-01-02T17:02:00.000+01:00

Twilight

2011-01-02T17:01:00.000+01:00

mientras camino

2010-05-01T10:27:00.000+02:00

no puedo pensar. no puedo revivir el pasado y mientras camino no puedo siquiera soñar el futuro. Paseo y huelo a tierra mojada. El olor es especial cuando apenas unas gotas salpican la tierra seca cuando el resto se esparce por la hierba..pensar en eso y no sentir y querer que el pasado no regrese.

Un paso más y encuentro una lata oxidada...qué ironia...como mi corazón. Apenas late. Pero vive descorchando a sorbos el aliento de otros.

fresca la lluvia-
a uno y otro lado
brotes de acacias.

mana magical power

2010-04-02T21:56:00.000+02:00

Quite apart from any local taboos, or from the fact that a meteorite unaccountably fell from heaven and frightened everybody, or that some grove or fountain seems to have some peculiar investment of mana magical power, we must say that any existent thing that confronts us,any historical place where we know we are, anything that is present, has power.

- Paul Goodman

who said what?

2010-04-02T21:45:00.001+02:00

NO PROCESS OF REASONING SHOULD SHOW ON THE SURFACE.

-- Shiki

SIMPLIFY. SIMPLIFY. SIMPLIFY.
-- H.D. Thoreau

USE NO SUPERFLUOUS WORD, NO ADJECTIVE WHICH DOES NOT REVEAL SOMETHING.
-- Ezra Pound

DON'T TELL ME, SUGGEST IT TO ME
-- Frank Sinatra

SHOW, DON'T TELL
-- Anonymous

SKETCH FROM NATURE
-- Shiki

OPEN THE WINDOWS & THE DOORS & RECEIVE WHOMSOEVER IS SENT
-- Shaker

To see a World in a grain of sand. And a Heaven in a wild flower ...
-- William Blake

TO DO SMALL THINGS IN A BIG WAY
-- Per Lagerkvist

LEARN THE RULES THEN BREAK THEM
-- Basho

moon

2010-04-02T20:26:00.001+02:00

clear full moon

even in the quite pond-

crackle of chatters

roof

2010-04-02T20:16:00.001+02:00

Scarcely rubs

the rain onto the roof -

blows with the wind.

sin tí

2010-04-02T20:15:00.001+02:00

sin tí-

y a lo lejos

un campo de amapolas.

verano fresco

2010-04-02T20:14:00.001+02:00

アカシアの下で、クールな芝生の上で夏の木陰

Bajo el árbol de acacia-césped sombreado en un verano fresco

Ma y Engawa

2010-04-01T23:19:00.000+02:00

Hoy he estado leyendo sobre los principios que rigen la cultura japonesa. Descubro con emoción que la dualidad es un contínuo y que está cercano a la religión/filosofía Taoista y pese a estar alejados de la cultura occidental son sin embargo claramente definibles.

Dualidad y espacio.Armonía, de la cual ya hemos hablado. Un universo como sistema interrelacionado en constante cambio.Los sentidos y los sentimientos son puertas de la percepción, por las que el espiritu liberado vuela.La Naturaleza a la que se acepta como modelo de sabiduría.

El “vacío”, contrariamente a las culturas occidentales, los aspectos considerados negativos como el vacío, la oscuridad, el no ser…para la cultura oriental ha desempeñado un papel decisivo. El vacío es más importante que lo lleno. La realidad de una habitación está en su espacio libre y no en los techos y muros, es ahí donde se da el movimiento, en el cual se encuentra lo intangible, los fenómenos psicológicos, las vivencias etc. Para explicar mejor esto, a continuación cito el fragmento de un poema del libro “tao te king“:

Se abren puertas y ventanas en las paredes de una casa; y por los espacios vacíos es que podemos utilizarlas. (Lao Tze)

Dualidad.- Su principio filosófico respecto a la dualidad de la existencia de fuerzas aparentemente opuestas en el mundo pero en realidad son complementarias. Elementos como el vacío y lo lleno, la oscuridad y la luz, edificación y naturaleza, dentro y fuera, tecnología y tradición, espacio profano y espacio sagrado…presentes también en el haiku, nos ayudan a caminar por su senda y a comprender mejor, por qué lo que realmente importa de un haiku no es lo que se ha expresado si no que de esa dualidad decir-callar, nace el verdadero sentido.

El espacio sagrado no lo sería sin la presencia humana, pues es el hombre parte del universo, de ese todo. El espacio sagrado depende pues de la percepción del individuo. La oscuridad el vacío son las caracteristicas de este espacio. Es en la oscuridad donde el sentimiento de lo sagrado adquiere dimensiones “cósmicas”.

La espacialidad japonesa tiene un fuerte componente experimental.

Por ejemplo en un viaje lo interesante está en el propio viaje, en el camino que lleva de un lugar a otro, y no tanto en el punto de destino. En algunos recorridos de los proyectos arquitectónicos japoneses se produce un cambio en la concepción espacial: de un espacio de “penetración” se pasa a un espacio de contemplación.

Para quien ha leído “Sendas de Oku” de Matsuo Basho habrá podido experimentar el valor de estas palabras. El espacio no está condicionado pues, por sus formas y medidas, sino que es percibido por medio de los cinco sentidos, que se despliegan en el espacio – tiempo Con todo lo anteriormente dicho, uno se puede dar una idea de la concepción de la espacialidad japonesa y de que el concepto de espacio no está separado del tiempo sino que es un solo concepto: espacio–tiempo.Y de aquí nace un vocablo llamado “Ma”.

El vocablo “Ma” es muy amplio de describir pero para efectos de conceptualización se podría describir en dos términos. En términos espaciales, la distancia natural entre dos o más cosas que existen en continuidad; en términos temporales, la pausa natural o intervalo entre dos o más fenómenos que se suceden.

El “Ma” se presenta en el diseño de los caminos de piedras de las casas tradicionales japonesas, las piedras determinan la forma en que se caminará, organiza el proceso del movimiento de un lugar a otro, determina el ritmo de desplazamiento, presentando una perspectiva distinta desde cada piedra del camino.

El “Ma” se asoció al Kami (espíritu) e indica el lugar donde éste desciende, estableciendo la frontera entre el espacio profano y el espacio sagrado.

Otro espacio que surge del pensamiento taoísta, a partir de ese principio de la dualidad, es el “engawa“.

Engawa

Como manifestación de ese equilibrio de fuerzas conocidas como el yin y el yang, nace el engawa espacio japonés que está comprendido por debajo de los grandes alerones de la casa, este espacio es denominado espacio gris, es un espacio que rompe con la tensión de opuestos interior – exterior, se unen y se confunden, o bien es una técnica de crear una continuidad entre naturaleza y edificio.

Ahora bien para poder entender mejor estos espacios japoneses se ha de tener conocimiento en los principios que rigen la estética japonesa referida al Tao.. Pero de eso hablaré otro día.

Conectados con la totalidad

2010-04-01T23:17:00.000+02:00

Vayamos hacia donde vayamos los elementos de la estética japonesa estan siempre presentes en todas las artes y en toda cotideaneidad. A diferencia de la concepción occidental la estética japonesa se encamina más a formar una unidad con la naturaleza, a la integración, que a querer dominarla.

Esta idea de la integración aparece en el término budista kechi-en (que, literalmente, significa “sumarse” a un “vínculo“, pero denota la relación causal o función que relaciona la vida con su ambiente).

El concepto surge de la teoría del “origen dependiente”, importante construcción filosófica en el Budismo desde los tiempos de Shakyamuni. La teoría del origen dependiente sostiene que todos los fenómenos, sociales o naturales, son el resultado de sus vínculos con otros fenómenos.

Nada existe en aislamiento total; todo mantiene una estrecha interrelación. Por lo general, pensamos las interacciones desde el punto de vista espacial, pero el concepto budista es multidimensional, e incluye la dimensión del tiempo.

Ciertas formas tradicionales del arte, como la ceremonia del té, los arreglos florales, la jardinería típica, o los biombos o las puertas corredizas, no fueron concebidas como fines en sí mismas o como elementos dotados de valor intrínseco.

Su plena significación se revela sólo cuando dichos objetos se emplazan en un “espacio” sito en el corazón de la vida común y cotidiana. Su valor depende del kechi-en, de la conexión que establecen con el espacio circundante.

Ciertas formas tradicionales de la poesía japonesa, como el renga (versos ligados) o el haiku, no podrían haber cobrado vida sin un espacio donde muchas personas pudieran reunirse y, literalmente, entablar relaciones con el lugar, con sí mismos y con los versos.

En el Budismo Mahayana, el término ku (a veces traducido como vacío o vacuidad) describe la realidad de todas las cosas como derivación del kechi-en. Aún hoy existe tendencia a relacionar la idea de ku con la idea de la nada. En parte, esto es responsabilidad del Budismo y, en especial, de las enseñanzas del Hinayana. Estas doctrinas alientan una suerte de nihilismo, a través de exponer que se llega a la iluminación negando los valores mundanos.

El Budismo Mahayana sitúa el concepto de ku en un marco muy distinto de esta comprensión estática y nihilista; por el contrario, la realidad es vista como un fluir constante, es decir, como la corriente dinámica de la vida en sí.

¿Como llegar a ser poeta de Haiku? II

2010-04-01T23:14:00.000+02:00

Si con anterioridad analizaba algunas claves para llegar a ser poeta de haiku, como la información, el patrón, la insinuación o la sugerencia, la brevedad y la objetividad

Hoy mis reflexiones abarcan otras claves no menos importantes. Comento que es desde mi camino del haiku pues evidentemente desconozco el camino del haiku de los demás, y sobre todo por que mis reflexiones se basan, prioritariamente en habilitar un camino hacia la práctica del mismo, sin que pretenda ser el único, pero al menos el que me ha servido a mí.

El haiku también centra su potencialidad en una pausa o cesura que llamamos KIRE. Por la yuxtaposición de dos elementos o partes (con uno de los elementos abarcando las otras dos líneas del mismo) las dos partes crean una “chispa de energía” como el vacío al descorchar una botella. Los elementos de un buen haiku pueden parecer a simple vista inconexos.
Pero si permanece en el lector el suficiente tiempo notará esa reverberación. Cuando notamos esta conexión entre las dos partes, la chispa surge y con ella el momento denominado “ajá”.
Como escritor de haiku, te toca, es tu trabajo permitirle al poema tener esa chispa, ese momento “ajá” y no “perderte” en explicaciones sobre tu haiku para tu lector

Sin duda es la parte más difícil a la par que importante y a menudo, menos entendida de las características formales del haiku….muchos textos son fruto de una mala elección del momento “ajá”, pues o no ha llegado al lector, o no fue bien definido por el autor.

Desaparecen.
Frente a mi queda azul
Un cielo inmenso.

(Mar Ordóñez)

Otra clave estratégica en el haiku es la referencia estacional. En el haiku clásico esta referencia estacional se denomina KIGO para situarlo en el tiempo y para aludir a otros poemas que usan la misma referencia.

Esta es una fase también difícil pues las palabras que pueden formalmente hacer referencia a las estaciones deben ser intuitivas más que rebuscadas o eruditas. Así por ejemplo la palabra “nieve” haría referencia a invierno, “rana” podría indicar primavera.
Podemos también nombrar la estación pero lo mejor es insinuarla más que especificarla…aunque esto es un detalle menos importante.

Algunos Kigo por su especial tratamiento pueden ocasionar problemas puesto que pueden significar invierno en algunos lugares, pero verano en otros.
Si comienzas a escribir haiku, deberás ser capaz de aludir o entender las alusiones a otros haiku en el idioma que sea. Es importante, sobre todo con las palabras estacionales y usar al principio tan sólo una referencia en cada haiku (a menos que lo domines). Conforme avances y tu experiencia con el haiku sea más profunda, descubrirás que las palabras a menudo tienen asociaciones estacionales de las que podrías no haber sido consciente con anterioridad. Pero esto, llega con la experiencia, y con ella aprovechar al máximo los efectos que estas palabras producen usándolas con mimo.

Viento del norte.
La lluvia en el cristal
mientras conduzco.

(Mar Ordóñez)

Hablando de escribir con mimo, cuidadosamente…se piensa del haiku como el poema más “comprimido”. Esto no significa que sea el más breve, pero concentra mucho más en sus escasas 3 líneas que en otros textos, poemas o prosa. Esto es fruto de la técnica que anteriormente he tratado de esgrimir… al menos lo he intentado
Con objetividad, las imágenes reverberan por ellas mismas, abriendose al lector más que cerrándose con la subjetividad de una explicación.

hasta la siguiente

kakekotoba 掛詞

2010-04-01T23:13:00.000+02:00

Una peculiaridad más de la poesía tradicional japonesa:

kakekotoba 掛詞Recientemente en un taller de haiku alguien hacía el comentario sobre el uso del kakekotoba en un haiku. Como no es muy conocido el término hoy me dispongo a hacerlo un poco más asequible.
Tanto en inglés como en castellano se le traduce como “verso pivote”. Pero kakekotoba es más que eso.
Teniendo en cuenta que tradicionalmente en poesía el japonés gustaba del juego de palabras, retruécanos y demás alardes literarios, kakekotoba en el haiku no tendría por qué extrañarnos.
El kakekotoba invita a crear inusitadas simbiosis verbales, amalgamas de nombres y formas como variaciones de un caleidoscopio.
Según Haroldo de Campos:

se trata de un recurso de compresión semántica y ambigüedad poética, algo como la “palabra –valija o maletín” de lewis Carrol o Joyce.
Así, matsubara significa “pino” (matsu , pino; bara, campo), pero al mismo tiempo matsu es un verbo con la acepción de esperar.

Donald Keene, citado por Leminski en Matsuo Basho, La lágrima del pez, hace el siguiente comentario:

“ La palabra shiranámi significa “ondas blancas”, podría sugerir a un japonés la palabra shiráni , que quiere decir “desconocido” o “námida” que quiere decir lágrima.

La función por tanto del kakekotoba concluye Keene, consiste en ligar dos ideas diferentes mediante un giro o desvio de su significado propio.

Poem 10

kore ya kono
yuku mo kaeru mo
wakarete wa
shiru mo shiranu mo
Ôsaka no seki

Este lugar es donde
Muchos vienen y muchos van,
Parte para volverse a encontrar,
Algunos como amigos, otros como extraños
La frontera de Osaka

–Semimaru

La frontera en sí estaba localizada en la frontera entre las provincias de Yamashiro (kyoto) y Ômi (Prefactura de Shiga) y una vez pasada los viajeros se encontraban en el oeste. Osaka frontera, fue durante mucho tiempo un uta makura lugar famoso en literatura, capaz de crear expresiones poéticas a partir de él. Y a menudo se usó como kakekotoba (palabra pivote) por que su fonética reensambla con la palabra japonesa para “encuentro” “meet” (au – ô) en la línea 5 del original.

WA, la armonía en la relación

2010-03-28T22:46:00.000+02:00

WA, la armonía en la relación

Filed under e-cápsulas by mar

Cada día que leo sobre el tema, más me admiro de los significados que cada uno de los “tópicos” tienen dentro de la cultura japonesa. Y por ende, más me hacen reflexionar sobre cómo se ha de pasear por este camino del haiku. En esta ocasión resumiré el concepto WA: armonía

Si miramos a hacia la tierra del sol naciente, disponemos de detalles que nos permiten una visión sobre lo que ello significa. Desde su arte floral, Ikebana, hasta la ceremonia del Té, Chanoyu pasando por el origami o el sumi-e…todo busca la armonía: wa.

En los gestos cotidianos, en el lenguaje, en los negocios…el esfuerzo de un japonés por mantener un ambiente de armonía entre los presentes es encomiable.

Las ondulaciones de un jardín zen, las piedras y su dispoción aspiran a conjuntar las partes para lograr un todo intangible y acompasado que sugiera y cree armonía. Tal vez podamos decir que es “una piedra angular del pensamiento japonés” que proviene quizás de la religión shintoista.

Con la curiosidad de quien indaga para tratar de aplicar estos conocimientos en la intuición haikuista, descubro que Japón fue llamado “País de Wa”. Y cuyo “prefijo” se usa para distinguir entidades puramente japoneses de las que no lo son:

por ejemplo :

wafuku, ropa tradicional japonesa, en oposición a youfuku, ropa occidental; waon, música japonesa; wagashi, confitería o dulces japoneses, por cierto, que dicen que menos dulces que los occidentales; washi, papel japonés; washitsu, habitación de estilo japonés; wafuu, estilo japonés; wa-ei jiten,diccionario japonés-inglés, etc.

Claro que siempre está la pregunta pertinente…¿qué tiene que ver con Haiku? Yo sigo diciendo que son detalles, que nos pueden ir arrojando alguna luz sobre él.

En esta ocasión a parte de evidenciar la búsqueda de la armonía, está claro que el japonés está dispuesto a todo tipo de concesiones y sacrificios personales con tal de mantener un ambiente en armonía renunciando incluso a expresar o mantener sus propias opiniones o intereses, al yo que piensa, siente, disfruta, padece…

Los japoneses no utilizan, en general ni el pronombre personal ni ninguna indicación verbal para señalarse a sí mismo.

Doy las gracias a un amigo SGAE por las siguientes anotaciones…

Para que podamos entender desde nuestra cultura occidental, ni siquiera tienen insultos o palabras malsonantes.Jamás definen a alguien con un término despersonalizador, tienen la identidad en un concepto muy alto por eso no usan la suya mas que en forma descriptiva y la de los demás en su justo contexto.

El vacío que exige toda práctica blanca del bushi es lo que anda detrás del haiku.

Ahora la definición del wa sería “efecto mariposa” si lo dejases en manos de un occidental prototípico…en cuanto hablas de equilibrios solo saben pensar en interrelaciones.

El que tiendan a relegarse a sí mismos o el que al enfrentarse con una dificultad muestren una mentalidad de pasión contenida y de sobriedad agresiva se debe, posiblemente, a que al mismo tiempo que desean algo desde el fondo de su ser y mantienen obstinada y permanentemente ese deseo, son capaces de retirarse desinteresadamente y dejar la realización de ese deseo a sus sucesores. (hablaré de esto en otro momento)

Esto en lo relativo al haiku nos daría una idea de por qué en el haiku no se usa el “yo”, de por qué se renuncia al “ego” y sólo se actúa/escribe como testigo de lo que acontece.

Esta renuncia evidencia la diferencia con la lírica occidental, en donde la autorreferencia al poeta es casi un “derecho”. Yo, mis pensamientos, mis sufrimientos, mis alegrías…todo está incluído en mí.

Esta puede ser una explicación cercana a por qué renuncia el haijin (poeta de haiku) al ego,en definitiva a expresar sus sentimientos en primera persona.

Establecer el ambiente adecuado de armonía implica atender a pequeños detalles. Y en este sentido el haiku es atestiguar ese detalle y darle el efecto armónico en su estructura ya conocida del 5-7-5.

En esta ocasión presento un haiku en donde queda velado el trastorno, sufrimiento, sacrificio… del haijin sin que éste se mencione en absoluto.

A media noche

los llantos de un bebé

sin su chupete

La esencia de la vida

2010-03-28T22:31:00.000+02:00

La esencia de la vida

Filed under e-cápsulas by mar

Ayer decía:

Ahondemos entonces en el concepto de vida y muerte en la cultura japonesa.

La esencia de la vida se expresa únicamente en la transformación de las cosas y sólo puede consumarse en una transmutación y ascensión del hombre. Sólo puede consumar y dar un sentido recto a la vida una actitud en la que el hombre no conceptúe a la vida como un objeto, sino como algo con lo que se compenetra totalmente, algo que supera toda antinomia y acepta el destino, que hermana a la vida con la muerte.

El japonés es humano y como tal siente y padece las vicisitudes e inclemencias de la vida y del tiempo. No son superhéroes

El japonés ama la vida, siente con satisfacción el poder y la posesion, enferma y como no puede ser de otra manera, muere.

Pero la diferencia estriba en que no se aferra a las posesiones, ni se queja de las pérdidas…

Para la mirada cultural de un japonés resulta de una gran inmadurez y falta de cultura no sólo expresión de lo anterior, si no padecer con los sufrimientos, amargarse con el paso de los años, querer olvidarse de la muerte o engañar el destino y luchar denodadamente contra esa ley de la vida que es el paso del tiempo.

No es mi deseo que en estos comentarios ilustrativos camino del haiku veáis una comparación ni para bien ni para mal tanto de la cultura japonesa ni la europea. Cada uno decide los aspectos vitales que le sean más propicios para pasar por la vida con la mayor de las suertes, en cualquier caso.

La cultura oriental es una cultura de la vida anterior, en la que el hombre acepta la coexistencia con sus fuerzas peligrosas, se somete a la ley eficaz de los cambios y aspira a la perfección, compenetrándose con la unidad vital, manifestada en esa misma ley la transitoriedad es algo inevitable. La impermanencia, lo efímero de la vida, cualquier vida desde la flor hasta las mareas, todo confluye en ese manifestación de la unidad vital.

Nuestras vidas son los rios que van a dar a la mar, que es el morir.

Y señalé:

Los japoneses no utilizan, en general ni el pronombre personal ni ninguna indicación verbal para señalarse a sí mismos. El que tiendan a relegarse a sí mismos o el que al enfrentarse con una dificultad muestren una mentalidad de pasión contenida y de sobriedad agresiva se debe, posiblemente, a que al mismo tiempo que desean algo desde el fondo de su ser y mantienen obstinada y permanentemente ese deseo, son capaces de retirarse desinteresadamente y dejar la realización de ese deseo a sus sucesores.

Los japoneses están, ciertamente, acostumbrados a dar su vida por la nación o la familia conceptos muy tradicionales y transmitidos de generación en generación.

En el Hagakure (Las hojas ocultas), que se convirtió en una especie de “manual del guerrero” samurai en esa época, se dice que “el camino del guerrero consiste en afrontar la muerte. Ante la alternativa, el camino más rápido es la muerte. Esto no es nada difícil. Actúa con determinación y avanza…“

Es lógico que el apego a la vida produzca el miedo a perderla.
Si uno se quita el apego a la vida entonces el miedo desaparece, y puede comenzar a vivir a fondo.
Sea de ello lo que sea, lo cierto es que en dicha actitud se presiente la presencia del Zen, y que ahí se percibe, oscuramente, el peso de la tradición japonesa con su inclinación a una comunión entre la vida y la muerte.

La postura del Zen consiste en superar, como se ve en el ejemplo de Buda, la vida y la muerte; desprenderse de ese apego. Y el camino hacia esa superación consiste en lo que Doogen (1200-1253) llama “sentarse simplemente” (Shikan taza), es decir, sentarse en la postura adecuada, regular la respiración, y controlar la mente. Esta actitud es, sin duda, una a la que también los guerreros prestaron asentimiento.

Actualmente Japón se puede decir con toda franqueza, y aún a riesgo de simplificar, que ya no es una sociedad de tipo agrícola que depende totalmente del clima, y se nota una gran sensibilidad hacia la racionalidad, y un despertar de la subjetividad y la libertad. Es algo así como un separarse del seno materno. De aquí que el japonés actual, aunque inconscientemente, siga buscando en el patrimonio popular tradicional, no sólo desde el punto de vista de la psicología individual sino también desde el aspecto del carácter social, es decir, de aquello que hay en común en la estructura de carácter de la mayoría de los miembros de la comunidad. Trata de encontrar una visión de la vida y la muerte que tenga relación con su momento histórico y que dé sentido a su vida.

Así pues para resumir, la visión japonesa tradicional de la vida y de la muerte se aprecia:
- la existencia y unidad de los opuestos y su aceptación en esta cultura de vida anterior.
-desapego no sólo a los bienes materiales si no a la propia vida que se unen en el camino hacia la superación a través de una “actitud de espíritu”
-la creencia por tanto en la reencarnación mediante la entrega al voto incondicional a Buda de la misma manera que el cristiano puede creer en la salvación de Jesucristo.

EL haiku evidencia lo peor y lo mejor de la vida, atestigua el paso del tiempo en cada estación del año, en cada amanecer. El haiku es unidad. Unidad con la naturaleza y con el ser humano.
Unidad y actitud de espíritu es lo que en principio se necesitaría en el arte de contemplar.
Pero de esto ya hablaré otro día.
Os dejo con un haiku donde ilustro este comentario por supuesto no explícitamente. ¿Qué actitud de espíritu te guía para poder “intuirlo”?

viejas las manos

para coger la azada.

hora del alba.

Hosomi

2010-03-28T22:16:00.000+02:00

Hosomi

Filed under e-cápsulas by mar

Después de unos días sin escribir nada por cuestiones de tiempo, hoy creo que este tema merece la pena, para todos cuantos quieran disfrutar del haiku y se pregunten, ¿cómo demonios se hace eso?…
EL haiku como hemos intuido se rige por unos principios estéticos de los que hemos ido hablando a cuenta gotas…bien, hoy hablaremos del “Hosomi“.
Buscando en internet, que es la enciclopedia que tengo más a mano, doy con esta definición:

Hay un criterio estético muy vigente en el haiku, que es el de hosomi: quiere decir delgadez, sutileza. Dicho de otro modo, se trata de que el poeta se adelgaza hasta vaciarse de su “yo”…, hasta deponer todo su orgullo y ufanía para hacerse capaz de identificarse con cualquier elemento de la naturaleza, por insignificante o despreciable que parezca. Con esa sutileza, ya es capaz de introducirse en el ser cantado por su poema.

Fernando Rodriguez Izquierdo y pone para aclararlo un haiku
No contenta con esta única definición envío el haiku a mi amigo japonés y le pregunto. Y ahí transcribo el mail.

Hosomi es uno de los principios del Haiku que Matsuo Masho establecio. Es dificil de comprender.

Nosotros los estudiamos en la escuela high school que no es la educacion obligatoria. Ya no tenia cientos de libros que estudie cuando yo era high school estudiante.
Yo no creo que el haiku siguiente contiene Hosomi, porque se expresa un pensamiento personal explicitamente, y “yo” no esta borrado o derretido en el objeto del haiku.

rusu ni suru zo
koi shite asobe
iwo no hae

Mis amigos Moscas
en mi casita,
Ya me voy,
Durante mi ausencia,
Jugad haciendo amor,

Issa

Yo no soy critico literario, pero creo que en este haiku no hay la negacion de “yo“. La presencia de “yo” es explicita en este Haiku. “Yo” casi mando a las moscas. Yo debe “fade away ” que es la tecnica de la pelicula del cine.

Espero que el término Hosomi, esté aclarado y os sirva de algo…..

Aware I

2010-02-13T20:57:00.000+01:00

Aware

Filed under e-cápsulas by mar
Nov-06-2005

Queridos amigos, analizamos hoy un nuevo concepto o vivencia o forma de percibir la realidad, desde el sentido de lo japonés visto por un occidental aplicado al haiku. Hoy analizamos el término aware.

Por aquí y por allí leemos en diferentes idiomas lo que el término en sí significa, pero desconocemos hasta qué punto este término motiva e implica una forma de hacer las cosas.

Es evidente, que cada término aquí traído, a este rincón que es mi bitácora más personal, revela que en esencia, el concepto de estética japonesa abarca la vida, prácticamente como algo global. Y que, a diferencia de occidente, estos conceptos impregnan todas las áreas humanas desde la cotidianeidad de la vida en japón. Sabemos que ha venido siendo así desde épocas inmemoriales, y no descarto la posibilidad de que estos términos hayan podido poco a poco desvanecerse generación tras generación. Sin embargo, de lo que no dudo, es de que todo esto hace “diferente” el sentido japonés de la vida y la naturaleza, y las artes, la escena,una comida, un saludo una forma de ser…

Aware: es impermanecia; es transitoriedad de las cosas…
Hasta ahí todo claro, ¿pero en qué sentido?
La evolución de aware desde la época clásica en donde se acuñó el término como sensibilidad ante la transitoriedad de las cosas, diría que de la vida misma hasta hoy, transciende lo predefinido.
Los cerezos blancos que florecen y declinan. Esas nubes que se forman y se van. El día que da paso a la noche.
Todo tiene un principio y un fin, La teoría del “nada permanece, todo cambia“
No hay nada que nazca (viva, sea) y que permanezca igual aunque a simple vista no veamos los cambios producidos.

Desde esta perspectiva aware también es nostalgia.
Nostalgia por todo lo que se despliega, aparece, flota, surge por un momento e irremisiblemente termina, huye, desparece. Es pues, fragilidad, fugacidad de las cosas.
La lucidez, la “iluminación” para reconocerlas y percibirlas es parte esencial del haiku y sobre todo del haijin.
EL haijin revela en sus haiku, el momento de lucidez , de iliminacion por el que nos “informa”, nos atestigua, que él lo ha percibido, y que probablemente aun cuando haya quedado en su haiku, el momento pasó. La flor terminaría cayendo, transformándose en fruto, la ventisca cesó, las hojas cayeron, el sol terminaría nublándose, el saltamontes cambió de rama…y que todo ello no es si no parte del círculo de la vida-muerte.
Es este un juego suspendido en la conciencia de la vacuidad, de la fragilidad y fugacidad de las cosas. Un juego que es la esencia misma de la lucidez y de la iluminación, porque reconoce y percibe la misma.
Haiku y aware son parte de un todo, y sobre todo aware, llena el vacío, el espacio que hay entre el haiku y TODO.
nota: las citas son de mi buen amigo

Carlos Fleitas

IBSN: Internet Blog Serial Number

2010-01-17T13:59:00.000+01:00

He decidido seguir la iniciativa de muchos blogs como rechazo a la negativa, por parte de la administración española, de otorgar un ISSN a los weblogs.

El ISSN (International Standard Serial Number / Número Internacional Normalizado de Publicaciones Seriadas) y el ISBN (International Standard Book Number / Número Internacional Normalizado de Libros) son códigos numéricos de identificación. El ISSN, un número de ocho cifras, es el código internacional de identificación de las publicaciones seriadas (revistas, periódicos, boletines, anuarios, series de monografías…) y el ISBN, un número de diez cifras, identifica los libros.

El IBSN de Bitácora de un Haijin es el siguiente:

Por ello he decidido darme de alta en su “wiki” y me he agenciado un número IBSN:

El IBSN (Internet Blog Serial Number / Número de Serie de Blogs de Internet) consta también de diez cifras, e identifica los blogs (weblogs o cuadernos de bitácora) de Internet
Para visitar el “wiki”, leer la historia y hacerse con un IBSN, hacer click en este enlace. Y aquí obtienes el código de barras asociado a tu número.

Shichifukujin

2010-01-17T13:46:00.000+01:00

Ebisu, Daikokuten, Bishamonten, Benzaiten, Fukurokuju, Jurojin y Hotei

Oct-16-2005

Que estas siete deidades nos acompañen a todos : suerte, abundancia, buena salud y larga vida.
Aún hoy en día se guardan bajo la almohada el 1 de Enero para garantizar que el primer sueño del año es bueno…!No lo olvideis! y probad, ya me diréis :)

Hoy inauguro mi bitácora.

2010-01-17T13:43:00.001+01:00

Sep-27-2005

Hoy inauguro mi bitácora. Mi camino más personal referente al haiku. De momento sólo tengo la intención de ir llenándolo con apuntes sobre lo que yo pienso con respecto a este género literario. Sí. ¿Sorprendidos? Es una bitácora de un haijin o poeta de haiku, un género literario japonés.

También subiré mis trabajos con respecto a haiga y foto-haiku. ¿Que qué es haiga? pues es un dibujo al que se le yuxtapone un haiku. Ya iréis sabiendo conforme vaya avanzando en mi blog.

Lo dicho …hoy inauguro mi bitácora.

Bienvenidos si alguna vez alguien se acerca a ella.

¿Cómo llegar a ser “poeta de haiku”? cap.1

2010-01-08T23:52:00.000+01:00

Reconozco que el haiku me apasiona. Bueno no es de extrañar. El haiku apasiona. Hay épocas que soy sumamente fructífera, otras entro en una especie de letargo, momento que aprovecho para leer. Sobre todo en Internet. Ah! Gran invento.

La enciclopedias a la vez que nos instruyen, nos destruyen mitos. Pero también nos colapsan, nos agotan y nos confunden…demasiadas manos que rellenan sobre un solo tema.

Pero no me quedo ahí. Procuro rodearme de buenos libros…Ah! los libros. Qué gran invento!

Unos y otros ponen a nuestro alcance la maravilla del saber. Y sobre haiku, aún más extraordinario camino hacia su profundo conocimiento. Pero sólo teoría.

¿Qué ocurre en la práctica? o mejor dicho…¿qué ocurre con la práctica?

Ahí es donde se carece de referencias. ¿por qué? Por que evidentemente todo lo que se escribe en base a un patrón 5-7-5 lamentablemente NO es haiku.

A propósito de esto, tengo que comentar el reciente Concurso de Haiku que Renfe cercanías ha convocado. No sé muy bien cuales son sus objetivos, si que la gente se acerque al haiku; si que aprendan haiku; si usar el haiku como la moda perfecta para sus fines.Lamentable. Moda perfecta.

Para los que no opinamos que sea moda, y sobre todo para los que vamos poco a poco caminando por la senda del haiku, este Concurso nos parece (a mí por lo menos) si no abominable, sí lamentable.

Entiendo que detrás de cada 17 sílabas hay un esfuerzo, el cual aplaudo; pero, considero que podían haberse tomado la molestia de consultar a expertos españoles sobre el tema haiku antes de convocar nada. Y sobre todo, para seleccionarlos. Expertos españoles haberlos haylos, y grandes páginas dedicadas altruistamente a difundirlo, enseñarlo, guiar a los poetas de haiku, a los aprendices a los iniciados… Pero como siempre prima más la moda y lo mediático. Sin embargo a quien resulte ganador, se le felicitará por su excelento texto, faltaría más, que no haiku

Hecha esta salvedad, continuo con lo mio.

¿qué ocurre con la práctica del haiku? ¿Cómo llegar a ser “poeta de haiku”?

No es de extrañar que todo el que lea sobre haiku: la brevedad y se decida a escribir vea la vida bajo 17 sílabas. A veces convertimos los haiku en tan diminutos textos que no son otra cosa que telegramas.

No escribamos más de la cuenta pero tampoco menos.

El instante vivido tiene que ser contado en 17 (como una guía, vaya si hay una más tampoco te obsesiones) con sus determinantes, si los necesitara. Pero nunca con alegorías, con simbologías, con las metáforas propias del principiante.

Cuando llegamos al haiku, solemos tener la información justa y precisa, pero pobre por lo que la cualidad y la efectividad no obtiene resultado. Suelen ser superficiales, quedándose sólo en el instante que el haijin quiere reflejar, sin apreciar que detrás pueda haber algo más. El resultado son textos descriptivos.

Si en la lírica mucha información implica un bloqueo de los impulsos del poeta, que finalmente decide por su forma y estilo propios independientes de ella, en haiku, al contrario, la información significa un acercamiento al espíritu que lo consagra como género.

Si algo he aprendido es cómo el haiku comunica a través de la insinuación y la sugerencia, un momento de profunda percepción y entendimiento con la naturaleza o la condición humana. El haiku no afirma este entendimiento, si no que lo supone o insinua.

Esto significa que para escribir haiku debes evitar palabras que interpreten lo que tu experimentas, como por ejemplo “Bonito”, “precioso”, “horrible” o “misterioso” entre otras y, poner tu punto de mira, en palabras que objetivamente comuniquen lo que ves, lo que hueles, lo que oyes, lo que palpas, lo que saboreas.

Esto es, en vez de escribir sobre cuales fueron tus reacciones ante determinados estímulos, en un buen haiku, al contrario se escribiría sobre cuales fueron las “causas” que provocaron tales reacciones. De este modo el lector, tus lectores, pueden experimentar lo mismo que tú, sin tener que dar explicaciones.

Es por ello que se dice, que si un haiku ha de ser explicado, ya no es haiku.

Otro día hablaremos de otras claves… para llegar a ser “poeta de haiku”.

Las palabras, el lenguaje…

2010-01-08T23:42:00.000+01:00

El lenguaje de las palabras… uno de los grandes puntos que distancian la poesía entendida en su concepción metalingúística con el haiku.

Últimamente hemos visto en el foro de nomichi, textos en los que prima un lenguaje poético…

Sin temor a equivocarnos, diremos que las palabras usadas en el haiku desde luego, han de ser “escogidas” de entre las más cotidianas…tanto como sea posible, como lo es en su esencia el haiku: cotidianeidad.

En ese aspecto, no erraremos, si escogemos el término menos erudito… si puesto que una palabra tiene su contrapartida en un cultismo… necesariamente usaremos la primera. Los cultismos lo que hará es estorbar al mensaje, osea el haiku.

Esto mismo sucede con mi ser yo, mi estar “yo”

Como las respuestas tipo:

Yo lo he visto o vivido, o yo eso fue lo que ví

A veces las interferencias del YO minan la capacidad de asombro del haiku. O la capacidad que se le atribuye al haiku para asombrar.

En la medida en que se va produciendo una transformaci󮠥n nosotros, en nuestro YO, el haiku penetra cada vez má con toda su fuerza, desprendiéndose el YO y el Ego con que un escritor puede llegar a impregnar sus textos.

Cierto es que todo lo que escribimos no es haiku, pero es el camino que nos lleva a intentar y fallar hasta que un día un texto no nos falla: un Haiku..!adelante!

Por tanto, nuestra capacidad de respuesta, tiene que estar también ahí

Responder a esa necesidad de saber qué es haiku? Por que una cosa tal vez tengamos segura: lo que NO es haiku. Que después de leer muchos, y de escribir muchos más percibiremos el haiku que hay detrás de un texto.

Nuestra capacidad de respuesta a las transformaciones. A cómo con el silencio, hablamos. O cómo sin “hacer nada”, hacemos. Esto último muy proximo al taoismo: WU WEI literalmente nada. Y es que hacer-lleva consigo, errar.

Las apreciaciones personales o cómo las proyectamos en nuestros textos, envían señales erróneas de lo que es haiku.

Apartémonos del lenguaje simbólico, del lenguaje invadido por el Ego, que considera que debe plasmarse cuán erudito soy, o qué hábil por usarlo así o ”asao”.

Limitemos la brevedad con naturalidad y espontaneidad.

Todo es paradoja y dualidad, pero todo es una “verdad”. La del haijin. Entonces…patrón o norma?

Una vez desentrañado lo que no es haiku, por que solo por el camino del no haiku se llega a él, se ha impuesto siempre esta duda.

Lo que llamamos “norma” vox populi, no es más que el mecanismo y la habilidad para seguir un patrón. Las normas están para quebrarlas…posiblemente, pero sólo cuando se saben que lo son. Y hay que ser muy trasgresor, o muy experto, para hacerlo.

Pero qué hay del patrón?

Esto es lo que me produce la lectura, una y otra vez de cuantos textos son enviados al taller. Sin menospreciar ninguno, pero con capacidad crítica digo: Demasiado patrón en ellos.

Me explico:

Uno dos tres.
Y cuatro cinco seis
y diecisiete.

Kire en el primer verso y termino con una frase magistral.

Uno dos tres
Y cuatro cinco seis.
Y diecisiete.

Dos primeros versos y un kire magistral normalmente coincidiendo con kigo.

Dos patrones que se repiten hasta la saciedad… el patrón, es lo que establecieron los clásicos logrando conciliar cada elemento del haiku. Romper el patrón y lograr el haiku… es el camino de la experimentación.

La luna en la ventana y el ladrón con la almohada de Ryokan o la soledad de santoka, o La nieve de buson, el amor familiar de takako, la serenidad de issekiro, la mariposa de moritake o las ranas de basho… no sólo siguen un patrón que trasgreden, si no que la norma la elevan a categoría.

Para comenzar a escribir haiku una vez establecido norma y patrón, lo ideal es lograr haiku a través del patrón, puesto que las normas son flexibles, trata solo de fijarlas en tu cabeza.

Sigue el patrón o patrones que los iniciados van elaborando basados en sendos ejemplos anteriormente expuestos.

Sé consciente de que lo que en un primer momento es mera descripción de un instante, con el tiempo se transformará en una visión global de tu YO en el mundo… permite esta transformación en ti, limita que tu ego interfiera, no lo negaremos ni lo eliminaremos) para que logres llenarte se ese vacio que deja el haiku. El vacío, un elemento del haiku, que para los occidentales, expertos en decir y hablar (vaya me siento mal con mi charleta en estos momentos jiijijijijjij) y exponer en nuestros escritos poéticos, puede resultar algo

complicado.

En la medida en que dejes de preguntarte qué es haiku, más cerca estarás de lo que no es, y eso, te ayudará a intuir lo que se experimenta.Vacíate de prejuicios: es que me habían dicho…es que he leído…es que he visto…

Aparca tu ego, y el YO en los haiku… sabemos que hay un yo, detrás de cada haiku, la mirada y la presencia del haijin, no necesitas redundar. Aprende a contemplar: interioriza los detalles de tu vida cotidiana y luego ve más allá.

Organiza en un cuaderno de experiencias o caja de haiku (esto es de fleitas), los detalles que una vez contemplaste…ellos te darán la pauta para un haiku futuro.

Y sobre todo ten presente tres cosas:

Wabi-sabi: por el cual cuanto existe es hermoso y cuanto es hermoso lo es por ser llevado por el paso del tiempo y por la no mano del hombre en contra a la belleza manufacturada y perfeccionista.

Aware: originalmente sensibilidad hacia las cosas, evoca sentimientos

Ki: el ki es una de las reglas que rigen la versificación del haikú o haikai; se llama también kigo (palabra de las estaciones). Son aquellos vocablos correspondientes a cada una de las cuatro estaciones del año, que utilizadas en haiku, automáticamente sirven para insinuar a qué estación se refiere. A veces son nombres de flores, de plantas, de frutas que se cosechan en tal o cual estación, y otras veces, son nombres de insectos, de animales o peces. También los fenómenos de la naturaleza o días festivos relacionados con ceremonias

religiosas pueden ser el kigo que explícitamente señala la estación. Atsuko Tanabe La sandía es el ki del verano, por lo tanto se evitaría el uso de ´verano´.

NO tengo mucho más que decir salvo que: en un haiku “clásico o no” importa más lo que no se dice y aquello que la atmósfera logra transmitirnos más allá del lenguaje.

fugacidad

2010-01-08T23:28:00.000+01:00

tranquila aceptación de la vida en el mundo tal como es y como viene; de aguardar el momento y la oportunidad, sin forzar nunca el resultado, sino que este se despliegue a su tiempo según su naturaleza”.

La carretera se estrecha. Una vía de doble sentido, mi vista algo más cansada. Disminuyo la velocidad aún más. Ya no me importa si no llegar. Pierdo por un instante la visión deslumbrada por la torpeza de alguien que en dirección contraria olvida cambiar la luz larga. Larga… como la carretera.

Ahora importa saber que estamos bien.

Yo no puedo decir si lo que el mundo considera “felicidad” es o no es felicidad. Todo lo que sé es que cuando considero el camino que muchos recorren tratando de conseguirla, los veo correr precipitadamente, amargados y obsesionados, con las prisas generales del rebaño humano, incapaz de detenerse a sí mismo o cambiar de dirección. Y todo ello mientras proclaman que están a punto de conseguir la felicidad. (Thomas Merton)

Me preguntaba si tenía algún sentido. Si el esfuerzo merecería la pena. Si era esfuerzo o sacrificio o simplemente un viaje más. ¿qué es más importante? ¿acaso era un viaje interior? ¿un camino que recorrer? ¿fugaz?

¿era lo correcto? ¿qué hubiera sido lo correcto? ¿qué lo incorrecto? ¿Acaso tántas preguntas merecían la pena?

Nada lo es cuando de amistad hablamos. Es Todo. Dejé de preguntarme.

Los artificiosos fuegos iluminaron la respuesta.

La ciudad nos obsequió con colores al cielo y al fin un desvío…habíamos llegado.

colores al cielo de san juan- en medio, la nada

Había llegado. Compartí mi tiempo, el poco del que dispongo y saber estar tanto a sólas en medio de una multitud, como llenarme de todos y cada uno.

Observo, miro hacia arriba… me gusta ver cómo las ciudades decoran sus tejados, sus cornisas… me gusta imaginar que una ciudad se distingue por ellas.

Compartí mi tiempo hasta el amanecer. Compartí mi cansancio y mis kilómetros. Llegué. La mezquindad no es el camino… y este largo viaje sólo fue el comienzo.

El aire fresco
del alba..

hierba

2010-01-08T19:20:00.001+01:00

tumbada en la hierba

entre la nube y yo,

ramas de gingko

cañaveral

2010-01-08T19:19:00.001+01:00

en el cañaveral

apenas cae la noche-

rio abajo...

todo el otoño

2010-01-08T18:07:00.001+01:00

baja la cuesta

y al llegar a la esquina...

todo el otoño

meditaciones

2010-01-08T18:06:00.000+01:00

a veces es difícil expresar con palabras lo que uno ve o siente. Por eso me gusta lo que hago. Aparto las palabras y dejo el silencio que llena el vacío. A veces es tan dificil llenar ese vacío…

de madrugada
apenas los gorriones
y un haz de luz.

desaparece

2010-01-08T18:05:00.001+01:00

desaparece

el sol tras la montaña-

riachuelo y ranas.

el no yo

2010-01-08T18:04:00.000+01:00

susurro de hojas

con el viento-

en algún lugar un picapinos

mientras caminaba se disipaba la idea de volver. Delante, un camino que se estrechaba, una vereda, un sendero por el bosque de helechos, pinos robles… castaños… caminaba y la humedad envolvía el aire, también el color de las zarzas. al final, no era el camino, ni cada paso, tampoco lo era el color o el aire, al final, solo era caminar y sentir a uno mismo. Sentir que nos dividimos como lo hacen los surcos dejados tras años de tormentas y escorrentías. Ahora ya secos, imaginarlos llenos de vida tras alguna de las últimas lluvias. Verlos desde arriba, desde la distancia que la vista y la altura permiten. Vernos caminando. En la distancia, desde arriba, como a vista de pájaro. Intuir cada paso, como la ida y la vuelta hacia algún lugar. Estar en el camino y a la vez, no estarlo. Sentirlo y dejar de hacerlo para que sea el resto el que rellene el vacío.

Es descubrirse caminando. Y ya no importas. Lo que te rodea no importa, no es necesario, seguirá estando allí cuando te hayas ido. Seguirá cambiando cuando te hayas ido. Seguirá naciendo, bifurcándose, cuando me haya ido.

Mientras tanto, y cabizbaja, escucho el susurrar de las hojas con el viento, el crujir de la madera que ya hizo mella en decenas de pinos caidos y maltrechos, pero llenos de vida.

Procuro no rozar las zarzas, pero el color de su fruto es tan deseable… y no me resisto. Tal vez sea lo que no hace mi cuerpo, mi voluntad, mi identidad que se hizo nada, no resistiéndose, me dejé llevar.

Y dejándome llevar, comencé de nuevo el camino. Punto y final del recorrido, primer paso del siguiente… y no resistirse a salir de uno mismo, a verse desde fuera y, a la vez, saberse dentro. No temer las dudas, no hacer mucho caso de las certezas y mirar con los ojos de quien quiere derramarse, como se derrama el zumo y se extiende.

Mirar con ojos que aprecia lo ajeno, que admira lo desconocido y no teme lo que ha de ser. El ser que hay dentro de cada uno, el mismo ser que cambia, el mismo que reniega de los cambios.

Solo las estaciones lo hacen. Solo la naturaleza parece conocerlas, solo por una vez, he llegado a darme cuenta de que siendo, no estando, se es.

Y tal vez así, también las conoceré.

Ahora, la rama de un roble caido me corta el paso.

mi alma en el ocaso

2010-01-08T18:03:00.001+01:00

y ver..y sentir..que al poniente el sol despliega su halo de luz, tal vez, el último de hoy. Pero, mientras se va tras la cortina que es esa montaña, el valle…me invita a seguir mirando. Y escucho…la corriente del arroyo que fue, que mermó, día tras día, hasta ser no más que un charco. Qué ridículo me parece hoy y sin embargo…qué lleno de vida.

Larvas, zapateros, ranas, y otros cuyo nombre desconozco..hasta la líbelula lo ha visitado por un instante.

Sigue poniéndose el sol, pero no deja de haber vida. A mi alrededor todo se torna anaranjado, y en este despliegue de sensaciones un murciélago llama mi atención. Va y viene, junto a la farola… que al fin iluminó la calleja estrecha. No ve, pero no le falta nada. Una farola, y la tiene. Como yo, hoy, tengo esta inmensidad. Y me siento tan pequeña…

pequeño charco-

la libélula se ha posado

por un instante.

muro de otoño

2010-01-08T17:59:00.001+01:00

bitácora de un haijin

2010-01-08T09:10:00.000+01:00